Роль живописи в разностороннем развитии ребенка дошкольного возраста

Автор: Иштуганова Альбина Галимовна

Организация: МАДОУ «ДС №2 «Умка»

Населенный пункт: Красноярский край, г.Норильск

Современное дошкольное образование ориентировано на всестороннее развитие личности ребенка, что находит отражение в Федеральном государственном образовательном стандарте дошкольного образования (ФГОС ДО). Одной из пяти образовательных областей является художественно-эстетическое развитие, которое предполагает становление предпосылок целостно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства, а также эстетического отношения к окружающему миру.

В этом контексте особую значимость приобретает знакомство детей с живописью — видом изобразительного искусства, обладающим уникальным потенциалом для эмоционального, познавательного, речевого и социального развития ребенка. Однако, как показывает практика, этот потенциал реализуется не в полной мере, если работа с картиной носит эпизодический характер. Только целенаправленная педагогическая организация процесса восприятия живописи позволяет достичь устойчивых развивающих результатов.

Живопись — это не просто «картинка», которую ребенок рассматривает. Это особое пространство, в которое он может «погрузиться», услышать шелест нарисованных листьев, почувствовать теплый ветерок, вдохнуть ароматы леса или луга. Но чтобы произведения искусства вызывали глубокие и яркие чувства, взрослые должны создать для этого условия.

Одним из важнейших направлений работы с живописью является развитие речи. Картина обладает уникальным «молчаливым красноречием», которое побуждает ребенка говорить. Рассматривание живописного полотна — идеальная база для обучения составлению описательных и повествовательных рассказов. Ребенок учится выстраивать логическую цепочку: от общего впечатления к деталям и выводу. Лексикон детей обогащается искусствоведческими терминами (пейзаж, натюрморт, портрет, колорит, композиция), а также качественными прилагательными и эпитетами для описания природы и настроения.

Кроме того, живопись активно стимулирует познавательную активность. В основе создаваемого детьми изображения лежат впечатления, полученные из окружающей жизни через восприятие предметов и явлений, выделение их свойств и качеств (формы, величины, цвета, фактуры). В ходе познания предметов и их изображений включаются операции сравнения, выделения сходства и различия, что способствует умственному развитию дошкольников.

Живопись обладает мощным эмоциональным воздействием. Через картину педагоги учат детей передавать свои чувства. Вопросы «Что ты чувствуешь, глядя на это небо?» или «Какое настроение у художника?» заставляют ребенка искать верные слова для выражения своих внутренних переживаний. Понимание образов живописного произведения вызывает у старших дошкольников сильные чувства, которые проявляются в эмоциональной реакции на красивое сочетание красок.

В аспекте социально-коммуникативного развития произведения русской классической живописи транслируют традиционные ценности: любовь к Родине, уважение к семье, милосердие, бережное отношение к природе. Знакомясь с картинами, отражающими быт, сказки и историю России, дети приобщаются к культурному коду своего народа, чувствуют сопричастность к его истории. Посещение картинной галереи в детском саду учит правилам поведения в общественных местах, умению слушать сверстника, вступать в культурный диалог.

Эффективность работы с живописью во многом зависит от выбора методических подходов, соответствующих возрастным возможностям детей.

В младшем дошкольном возрасте основная задача — вызвать у детей радость от встречи с прекрасным, желание любоваться картиной, внимательно рассматривать ее. Поэтому подбираются произведения, на которых изображены известные детям объекты. На этом этапе рекомендуются натюрморты с конкретными объектами одного порядка: овощами, фруктами, цветами, ягодами. Например, картины К.С. Петрова-Водкина «Яблоки на красном фоне», П.П. Кончаловского «Сирень в корзине».

В среднем дошкольном возрасте детей знакомят с более сложными натюрмортами, изображающими не только цветы и фрукты, но и предметы быта, орудия труда. Впервые вводится пейзаж как жанр живописи. Ставятся задачи: развивать интерес к пейзажной живописи, желание внимательно рассматривать ее, вызывать эмоциональный отклик на красоту и настроение картины; подводить к пониманию того, что художественная картина есть отражение реальной жизни природы; знакомить со средствами живописи — цветом, рисунком, композицией.

В старшем дошкольном возрасте работа усложняется. Дети уже способны воспринимать не только внешние признаки изображаемого явления, но и осознавать средства выразительности (жест, позу, мимику, цвет). Эстетическую ценность содержания живописного произведения старшие дошкольники оценивают на основе эмоциональной реакции на красивое сочетание красок.

Эффективным методическим приемом является использование игровых приемов при ознакомлении с живописью. Искусство не только развивает креативность и воображение, но и способствует развитию различных навыков: развивает сенсорную культуру, насыщает художественными образами представления об окружающем мире и людях, пробуждает познавательную активность, стимулирует развитие образной речи и психических процессов.

Живопись обладает уникальным развивающим потенциалом, который может быть реализован в дошкольном образовании при условии целенаправленной педагогической организации. Произведения живописи позволяют всесторонне воздействовать на развитие личности ребенка-дошкольника: обогащать его духовный опыт, воспитывать любовь к Родине, формировать нравственное сознание. В процессе ознакомления с живописью у детей активизируется познавательный интерес, формируется эстетический и художественный вкус, развивается связная речь и эмоциональный интеллект.

Создание в детском саду картинной галереи как «живого» образовательного пространства, интеграция живописи в различные виды детской деятельности, использование игровых приемов и учет возрастных особенностей восприятия — все это делает произведения искусства не просто объектом созерцания, а действенным инструментом развития ребенка.

Список литературы

1. Голубцова Т.П., Абдульманова Л.В. Управление процессом развития у дошкольников восприятия произведений живописи // Инновационная наука. — 2016. — № 11-2. — С. 169–171.
2. Ильяшенко М.В. Развитие описательной речи старших дошкольников в процессе организации восприятия ими жанровой живописи // Austrian Journal of Humanities and Social Sciences. — 2014. — № 5/6. — С. 117–119.
3. Комарова Т.С., Пантелеева Н.Г. Знакомим дошкольников с искусством портрета: метод. пособие. — М.: АРКТИ, 2010. — 143 с.
4. Курочкина Н.А. Знакомим детей с живописью. Пейзаж. Выпуск 1. Средний дошкольный возраст (4–5 лет). — СПб.: Детство-Пресс, 2020.
5. Курочкина Н.А. Знакомим детей с живописью. Натюрморт. Младший и средний возраст (3–4 года, 4–5 лет). — СПб.: Детство-Пресс, 2019.
6. Нестерова Д.А. Художественное воспитание старших дошкольников средствами живописи // Педагогический опыт: теория, методика, практика. — 2015. — Т. 2, № 3(4). — С. 132–135.
7. Сидорчук Т.А., Кузнецова А.Б. Обучение дошкольников творческому рассказыванию по картине: пособие для педагогов дет. дошк. учреждений. — Ульяновск: УлГТУ, 1997. — 73 с.
8. Ткаченко Т.А. Обучение детей творческому рассказыванию по картинам: пособие для логопеда. — М.: Владос, 2005. — 47 с.
9. Чумичева Р.М. Дошкольникам о живописи: кн. для воспитателя дет. сада. — М.: Просвещение, 1992. — 126 с.