Из опыта работы

Автор: Трибанова Светлана Валерьевна

Организация: МБДОУ «Детский сад № 201

Населенный пункт: Самарская область, г. Самара

Вот уже 32 года  я работаю музыкальным руководителем в детском саду. Многое изменилось за это время, изменились дети - они стали разбираться в новых технологиях, научились многому, стали самостоятельными и даже какими-то независимыми. И вместе с ними меняемся и мы, педагоги. Нам нельзя оставаться на прежнем уровне. Мы должны шагать в ногу со временем, не успокаиваться на достигнутом, развиваться вместе с детьми и для детей.

Возглавляя районное методическое объединение музыкальных руководителей, постоянно делала акцент на использование мультимедийных технологий, при обобщении педагогического опыта сама демонстрировала педагогическому сообществу итоги своей работы с использованием ИКТ.

И всё же в работе музыкального руководителя есть один постоянный момент- это безупречное владение инструментом и своим голосом. Мне могут возразить, сказав, что существует множество новых, детских песен- караоке, дисков по слушанию музыки, танцевальных композиций. Я не отрицаю, это всё должно быть обязательно, но «живое» звучание фортепиано, голоса, являются обязательным на занятиях всех видов- типовых, бинарных комплексных, доминантных и т. д.

Как можно научить ребёнка петь? По моему глубокому убеждению -  только на собственном примере. Вот началось занятие и мы приступаем к распевке- готовим наши голоса к пению- нужно, чтобы голос звучал ровно, сильно и в то же время мягко и лирично. Только на собственном примере педагог может показать, как это должно звучать и чего он хочет добиться от детей. Для  знакомства с новой песней иногда использую звучание в записи. Это даёт детям наиболее полное представление о темпе, динамике и ритмическом рисунке песни. Всегда спрашиваю- «Понравилась вам песня? Хотите, чтобы и вы смогли так петь?» Конечно, все хотят. Для этого мы должны много работать- учить. И здесь наступает очередь «живого» звука. Начинаем разучивание обязательно по фразам. Никогда не проговариваю слова- всегда  пропеваю, это сразу даёт стимул к запоминанию не просто текста, а музыкальной фразы. Разучивание по фразам даёт хорошие результаты ещё и потому. Что дети учатся «ловить мелодию»- т. е. Если в процессе исполнения они забыли слова,  то смогут начать не «от печки», а со следующей фразы. Многие дети не умеют петь под «караоке», чувствуют себя скованно. Поэтому всегда я отстаиваю необходимость даже при развитии современных технологий, умения педагога правильно, доступно исполнять музыкальные произведения.

На протяжении  нескольких лет я работаю над темой «Эстетическое воспитание детей старшего дошкольного возраста средствами народного творчества.»

Это очень интересная тема как для педагога, так и для детей. Устное, музыкальное, прикладное народное творчество в дошкольной педагогике уже давно признано незаменимым средством формирования эстетического вкуса.

Но как заинтересовать детей, помочь постичь красоту народного творчества?

В своей работе я всегда ориентируюсь на слова Г. Нейгауза: «Таланты создавать нельзя, но можно создать почву, на которой особенно успешно они произрастают». Искусство нашего народа обогащает духовный мир ребёнка, оказывает влияние на развитие его творческих способностей, повышает уровень эстетической воспитанности.

На музыкальных занятиях по определенной тематике, мы постарались  создать развивающую предметно- пространственную среду в фольклорном стиле. В первую очередь, мы построили домик в русском стиле. Именно домик, а не избу. Я заметила, когда водила детей в музей русского быта, что дети несколько теряются, увидев огромное количество незнакомых предметов. Дети с удовольствием заходили в домик и, естественно, тут же возникал вопрос: «А что же мы поставим в домик?» мы решили действовать вместе с детьми. Мы принесли кукол, одетых в русские народные костюмы и сказали. Что это хозяева дома- сестрица Алёнушка и братец Иванушка. Дети тут же вспомнили сказку и обрадовались, узнав, что её герои теперь будут жить у нас. Мы рассматривали их одежду, отметили нарядное платье с вышивкой и рубашку- косоворотку, я давала пояснение незнакомым словам. «А теперь давайте спросим у хозяев, какую мебель они хотят поставить, какие предметы должны находиться в этом домике?» Дети принесли кровать с вырезанной спинкой, подходящий под интерьер домика, такой же столик, здесь попутно был затронут такой вопрос, как воспитание художественного вкуса, понятие «стиль», ведь дети сразу поняли, что современные вещи в этом домике не подходят. Поставили стульчик, украшенный городецкой росписью( в музыкальном зале все стульчики такие) и такой же шкафчик. Из дома дети принесли  самотканый  коврик, но чтобы Иванушка с Алёнушкой не скучали, у них должны быть игрушки. В группе подобрали игрушки: дымковскую барыню, городецкую лошадку, поставили посуду, украшенную хохломской и гжельской росписью. Дети очень полюбили играть в домике, появилось желание украсить группу с помощью народного творчества. На занятиях, на кружке ребята украшали орнаментами посуду, расписывали ложки в стиле хохломы, лепили игрушки из глины и расписывали их. И, конечно, наша работа, как в старину, сопровождалась песней. Чтобы дети лучше запомнили предметы, связанные с русским народным творчеством, мы постарались в развивающую среду включать как можно больше предметов, игровых средств, имеющих разное назначение, но выполненных в русском стиле. Это и уголок дежурных ,где каждый ребёнок знает свою хохломскую ложку, это стилизованное оформление умывальной комнаты, конечно, музыкальный зал. В зале изменяю периодически оформление- там может быть и русская изба с печкой и всеми кухонными атрибутами, и  ярмарочная площадь, и выставка ремесленников, есть у нас и уголки ряжения, в свободное время, когда дети играют, мы как фон используем негромкую русскую народную музыку.

Музыкальные занятия по теме «Народное творчество» уже базировалось на полученные знания. Занятия начинаются с распевок- скороговорок «Уж как шла лиса», «Лиса по лесу». В этих распевках встречается слово «лапотки». Для примера я принесла настоящие маленькие лапти, что вызвало живой интерес у детей и закрепила правильное произношение слова, Ребята узнали, что лапти- старинная русская обувь. Их плели из лыка-коры дерева осина. При разучивании песен «Золотая хохлома» и «Расписная ложка», дети с удовольствием рассказали, что они умеют рисовать «Красной ягоды глазок, золотистый завиток» . Познавательным элементом явилось знание о том, почему «Расписная ложка, лаковая ножка»- у деревянных ложек лакировали только ножку, за которую держали, а саму ложку не покрывали лаком, так как от горячего лак трескался и мог попасть в желудок. Следующим разделом было «Слушание» , где дети слушали песню «Незабудковая гжель». И опять им было понятно, что такое «гжель» и почему она «незабудковая».

В оркестре  дети играли на ложках, шумелках, трещётках русскую потешку «Петушок», она запомнилась тем, что «ложкари» очень хорошо вели свою партию, а дети подтвердили правильность слов- ложка «и для каши и для щей нету ложечки нужней, а теперь пойдём плясать, да на ложечках играть». Заключительной была пляска «Ах, ты берёза», где дети разучили движения «ковырялочка», «топотушки», раскрывание рук с одновременным выставлением ноги на каблук. В конце занятия мы ещё раз убедились, что русское народное творчество очень интересно, тем более его надо хорошо знать, потому что это наши истоки. Когда я проводила комплексное занятие, мне было интересно увидеть, как дети пытались нарисовать гусли и рядом появились «волны», т. е. дети в рисунке попытались отразить услышанное в музыке, а именно- характерное звучание гуслей— волнообразный перебор. Я поняла, что народное творчество всё глубже проникает в повседневную  жизнь детского сада.

В старшей группе, чтобы изучить, как влияет наша работа на ребят, проводила диагностику уровня эстетической воспитанности средствами народного творчества до детального изучения творчества и после и с удовлетворением увидела, что работа принесла видимые результаты- знания детей о видах народного творчества повысились, улучшились показатели по отношению детей к фольклорным праздникам, в умении употреблять свои знания на практике. Это значит, что дети искренно полюбили и понимают народное творчество, стали намного увереннее ориентироваться в видах народной росписи, повысился уровень знаний о содержании русского быта, научились самостоятельно применять движения русских танцев в самодеятельном творчестве, у них появилось желание поделиться этими знаниями со своими родителями.

Мною был разработан комплекс мероприятий, направленных на повышение уровня эстетической воспитанности детей средствами народного творчества.

Ведь в  связи с тем, что на данном этапе развития общества очень остро стоит вопрос гуманитарного воспитания, эстетическое воспитание поднимается на новую ступень. Поэтому становление этических норм, эстетических вкусов, коммуникативных умений и навыков, сохранение психического здоровья- это то, что необходимо для детей дошкольного возраста особенно.

Тот, кто вырастает на лучших образцах национальной культуры, непременно впитывает её дух. А если ребёнок попробует себя в разнообразных искусства, то, прежде всего, он подготовится к эмоциональным открытиям в мире людей и природы. К тому же, человек, знающий свою историю, вырастает патриотом своей страны, и это не просто красивые слова,- это наше будущее.

Поэтому я считаю необходимой свою работу, ну, и, конечно, ещё и потому, что я люблю её.

Опубликовано: 24.04.2016