Музейная педагогика в дошкольном учреждении

Автор: Казиханова Эльнара Кадимовна

Организация: МБДОУ №18 «Мишутка»

Населенный пункт: ХМАО-Югра, Тюменская область, г. Сургут

Понятие «музейная педагогика» было введено в научный оборот в конце XIX в. В Германии. Его разработка связана с именами А. Рейхвена, Г. Фройденталя, А. Лихтварка. Последний в публикации «Упражнение в рассматривании произведений искусства» или «Музейные диалоги» предложил основные рекомендации работы в музее изобразительного искусства с детьми:

• каждая встреча в музее происходит у одной картины;
• выбирать произведения искусства из своего времени (опираться на непосредственность восприятия окружающего детьми);
• учитывать связь содержания картины с темой детства;
• детей рассадить вокруг картины и с помощью руководителя рассматривать очень подробно (построение произведения, сюжет, смысловые акценты, психология персонажей; возможно обсуждение вопросов нравственности, гражданственности);
• иллюстрировать связь произведения с литературой, музыкой своего времени.

Нужно отметить, что знакомить детей с произведениями искусства следует так же, как « мать показывает ребенку книгу с картинками».

Как особая область знаний и исследований музейная педагогика начинает формироваться в 1960-е гг. Этому способствовало возрастание социальной роли музейной педагогики в обществе и его демократизации, благодаря чему работа с аудиторией перестала рассматриваться как второстепенная.

Музейная педагогика – молодая отрасль педагогической науки, тесно связанная с такими дисциплинами, как музееведение, искусствоведение, история, краеведение и др. Хотя в зарубежных странах и России она зародилась более 100 лет назад, сам термин «музейная педагогика» начал употребляться в нашей стране только в 70-е гг. В настоящее время для развития музейного дела характерно существенное повышение значения его образовательной функции.

Развитие творческих начал–высшая степень постижения музейной информации. Развитие творчества подразумевает использование потенциала музея, сосредоточенного в памятниках материальной и духовной культуры, для выявления наклонностей и раскрытия личностей. В музее имеются особые условия для стимулирования творческого процесса. Наиболее действенный – «вхождение» в систему лучших образцов, традиций, примеров культуры прошлого. Это направление может быть реализовано в форме студии, творческой лаборатории или фестиваля, викторины, исторической игры и др. Студия ставит целью раскрыть творческие способности детей на основе изучения музейных собраний. Творческая лаборатория представляет собой объединение заинтересованных лиц, ведущих в музее под руководством научного сотрудника экспериментальную деятельность в сочетании с творческой практикой. Фестиваль – это действие с широким кругом участников, сопровождающееся показом и смотром различных видов искусства или работ, выполненных участниками студий, кружков, иных творческих групп.

Общение – установление взаимных деловых или дружеских контактов на основе общих интересов, связанных с тематикой музей, содержанием его коллекций. Музей предоставляет широкие возможности как для ознакомления с музейной информацией, так и для содержательного, интересного и неформального межличностного  общения. Оно может быть организовано в форме встречи, клуба, олимпиады, посиделок либо в какой-то нетрадиционной форме. Встреча – собрание, устраиваемое с целью знакомства и общения с интересными людьми на тему, связанную с профилем музея. Клуб, как общественная регламентированная организация, предоставляет свободное общение с людьми, имеющими одни и те же интересы, связанные с музеем и его содержанием. Посиделки являются театрализованной формой, участники которой собираются в музее для общения, развлечения в сочетании с какой-либо совместной деятельностью прикладного характера (вышивка, плетение кружев, ткачество, лепка и т.д.).

Отдых – организация свободного времени в соответствии с желаниями и ожиданиями музейной аудитории, удовлетворение потребности в отдыхе в музейной среде. Большая часть этих форм досуга рассчитана на разновозрастную аудиторию (ярмарка, карнавал, День открытых дверей, музейный праздник, концерт, КВН и т.д.). Однако существуют и специально разработанные формы отдыха и развлечения для определенных категорий посетителей (игровая комната для дошкольников, елка в музее для младших школьников, чаепитие для людей пожилого возраста, выпускной бал в музее и пр.)

С детьми 5-7 лет проводится экскурсия-исследование по таким темам, как «Времена года» (как изображаются времена года в живописи, прикладном искусстве), «Животные» (изображение животных разными художниками и скульпторами), «Лица» (различные подходы к изображению человека, от идеального образа до карикатуры).

Появление детских музеев было связано с социально-политическими и экономическими изменениями, вызвано социальными потребностями; инициировано реформами в области народного образования. Выделены четыре модели детского музея, исторически оформившиеся: американская, европейская, авторская и смешанный тип.

Деятельность детского музея существенно отличается от работы традиционного музея и образовательного учреждения доминирующей направленностью на развитие личности ребенка через его активное общение с предметом, интерактивным, адресным, диалоговым методами – от первого: невербальным характером общения как ведущим, субъект-субъектными отношениями, мультисенсорным опытом общения с предметом при вариативности и свободной формой образования – от второго.

Детский музей обладает следующими инвариантными характеристиками.

1. Музейная коммуникация, предполагающая диалоговый субъект-субъективный характер отношений (между предметом и ребенком, музейным педагогом и ребенком и т.д.). Обеспечение открытого взаимодействия, или диалога, с внешним для маленького человека окружением является оптимальным условием его развития. Это касается не только социальных контактов со значительными для ребенка людьми, но и параметров физической организации внешнего окружения. Дети и родители вдетском музее становятся не пассивными зрителями, а активными участниками происходящего.
2. Учет принципа доступности в построении музейной экспозиции, выражающейся в элементарном учете роста юного посетителя, его потребности в комфорте и различной степени интереса (элементы экспозиции могут располагаться не только на уровне глаз, но и ниже, что побуждает наклониться, встать на колени; использование «тайных витрин», побуждающих заглянуть в «окно», посмотреть на «чердак» и т.п.).
3. Построение экспозиции на основе усложнения интеллектуальных «узлов». В начале экскурсии они содержат минимум информации, необходимой для понимания темы, а «узлы» последующих уровней раскрывают тему с большей глубиной, а в некоторых местах и подводят детей к пониманию достаточно сложных вещей. Например, в экспозиции «Комната открытий» (кунсткамера, мир диковинок и чудес, необычные вещи, вызывающие интерес, провоцирующие желание задавать вопросы и искать на них ответы, этнографические экспонаты, природные материалы, известные детям по рассказам и книгам, но никогда не встречающиеся) ребенок проходит путь от удивления, любопытства при знакомстве с предметами к вопросам, активным действиям (например, игра «Найди птицу по перу», рассматривание его под микроскопом), начинает понимать, что природа служит источником вдохновения для многих технических изобретений (дети  «открывают» принцип застежки-молнии).

Музей в образовательном учреждении дает простор для неформальной творческой активности. Дети любят тайны, и, имея дело с некоторыми предметами, можно озадачить их вопросом «что это?».

Знакомство детей с искусством должно начинаться как можно раньше, а именно с дошкольного детства. Не случайно эстетическое воспитание рассматривается как развитие способности понимать, воспринимать, чувствовать прекрасное в окружающем мире и искусстве. Только через искусство, по мнению Б.М. Неменского, человек способен не только понять, но и «пережить опыт предшествующих поколений».

В дошкольных учреждениях округа внедряется системный подход к решению образовательных и воспитательных задач следующими путями:

• культивированием традиций и обычаев;
• использованием развивающего и воспитывающего потенциала искусства для формирования личности;
• формированием системы взаимоотношений педагоги-дети-родители;
• созданием мини-музеев;
• возрождением народных традиций и народного творчества посредством ознакомления с декоративно-прикладным искусством и фольклором;
• реализацией направления «Музейная педагогика»;

Главная цель работы педагогического коллектива нашего ДОУ – воспитание культурного, творческого гражданина, способного воспринимать, ценить, воплощать в своей жизни и жизни социума принципы добра и красоты. Достичь этого возможно при создании развивающей, эстетической, полихудожественной среды. Именно  в детском саду наши дети получают первые сведения о различных явлениях жизни, впитывает уважение к своему городу, к Родине, узнают много нового и интересного об их прошлом и настоящем, знакомятся с мастерами, создающимися красоту: художниками, скульпторами. Поэтому чрезвычайно важно в этот период сформировать вокруг ребенка одухотворенную среду, развивать эстетическое к ней отношение; подготовить дошкольника не столько информационно, сколько эмоционально к восприятию произведения искусства. И перед педагогическим коллективом детского сада встала задача наладить связи с мастерами прикладного искусства и открыть для детей двери музеев.

Художественные предметы народного творчества интересны и понятны ребенку. Познавая  новое, необычное, дошкольники, как правило, вовлекают в сферу своих интересов окружающих близких, родителей. Так постепенно в нашем дошкольном учреждении создаются свои собственные коллекции подлинных предметов деревенского быта, вещей из «бабушкиного сундука», фотографий, изделий народно-художественных промыслов. На сегодняшний деть в детском саду представлены экспозиции, иллюстрирующие особенности природы и этнографии разных уголков земного шара. Собираются коллекции «Игрушки наших бабушек» и « Русский костюм», действует передвижная картинная галерея.

Совместная работа с музеем оказывает неоспоримую помощь в изучении народного искусства, наиболее близкого и доступного детям, куда органично входят и знакомство с подлинным музейным предметом, и рассказ музейного педагога, и устный и музыкальный фольклор, и практические занятия с детьми на основе пройденного материала, и праздники – посещения музеев, необходимых для наиболее полного раскрытия темы.Музей декоративно-прикладного и народного искусства с его художественными предметами народного творчества наиболее близок и понятен дошкольникам. Так же, как народному мастеру детям в природе и искусстве близки образы тепла, света, добра, язык образной декоративности, условной обобщенности; часто они быстрее взрослых догадываются, что обозначает тот или иной символ (солнце, земля, вода и т.д.). Как художественный предмет стал способом творческого познания человеком мира, так ребенок через ощущения, чувствование предмета постигает мир. Активно участвуя в праздничных действиях, проживая их эмоционально, коллективно, дошкольники приобщаются к различным сторонам общественной жизни, культуре, языку своего народа. В праздничных обрядах активно задействованы художественный предмет, слово, ритм, музыка, напевность: присутствует уважительное отношение к труду, восхищение мастерством человеческих рук, победа красоты и добра. Все это становится неиссякаемым источником нравственного и познавательного развития ребенка.

Важность семейного воспитания трудно переоценить. Однако практика семейного воспитания показывает, что по многим причинам родители не всегда способны полностью выполнять роль воспитателей.

Опубликовано: 03.05.2016